Corporate Magic Show by Simon - A Complete Structured Performance for Real-World Events video DOWNLOAD

기업 행사 마술의 대부분은 쇼가 아닙니다. 트릭을 늘어놓은 것일 뿐입니다.

끊긴 순간들입니다. 진행이 없고, 첫 효과 뒤에 관객이 계속 있어야 할 이유도 없습니다.

이미 주의가 흩어져 있는 기업 환경에서는, 그게 치명적입니다.

Simon의 Corporate Magic Show는 다른 것을 내놓습니다.

실제 기업 행사를 위해 만든, 처음부터 끝까지 짜인 공연입니다.

이론이 아닙니다. 느슨한 루틴 모음도 아닙니다.

쇼 한 편입니다.

사람들이 이야기하고, 네트워킹하고, 휴대폰을 보고, 즐길 준비를 하고 있지 않은 방에서 되게 만들었습니다.

이 재료는 진행이 분명합니다.

눈으로 보는 임팩트로 시작해서, 직접 주고받는 자리로 가고, 더 깊고 더 개인적인 불가능함으로 이어집니다.

단계마다 다음을 준비합니다.

순간마다 역할이 있습니다.

아무것이나 넣은 부분이 없습니다.

관객이 겪는 것은 따로 노는 트릭이 아닙니다.

이동입니다.

호기심에서, 참여로, 그리고 설명할 수 없게 느껴지는 무언가로.

쇼 안 (만들게 되는 것의 일부)

단순한 동전 나타나기로 시작합니다. 작은 트릭처럼 느껴지던 것이 금세 불가능한 일이 됩니다. 동전이 사라집니다. 없어진 게 아니라, 보이지 않을 뿐입니다. 허공에서 집어 관객에게 던지면, 가까이 간 적이 없는데 관객의 시계 밑에 나타나 있습니다.

그 회사의 명함이 편이 됩니다. 사인을 받고, 한 자리에서 다른 자리로 눈에 보이게 옮겨지는데, 추적이 불가능합니다. 그게 꽂히는 바로 그때, 그중 하나가 더 값진 것으로 바뀝니다. 관객이 처음부터 끝까지 가지고 있는 지폐입니다.

펜은 더 이상 그냥 물건이 아닙니다. 이야기를 잇는 실이 됩니다. 나타났다가 사라지며 익숙해지고, 그러다 완전히 사라진 뒤, 관객 주머니 안에서 다시 나옵니다.

그 정도의 통제가 있으면, 마음으로 갑니다. 숫자는 생각 속에만 있습니다. 단순하고, 직접적이고, 불가능합니다. 깨끗하게 밝힙니다. 그다음 더 갑니다. 여러 관객이 아무 숫자를 만들고, 그걸 합치면, 처음부터 쓰이고 있던 지폐의 일련번호와 정확히 맞습니다.

완성된 것처럼 느껴질 때, 한 번 더 갑니다. 이 쇼는 가치에 대한 인지 이야기이고, 인지가 바뀌면 현실도 바뀝니다. 지폐가 변하고, 손안에 더 값진 것이 나타납니다. 관객의 휴대폰이나 지갑인데, 처음부터 당신 곁에 있던 것입니다.

여기서 눈에 보이는 것과 심리가 얽힙니다.

사람들이 보는 것이 믿는 것을 만들고, 믿는 것이 겪는 것을 만듭니다.

아무것이나 넣은 부분 없음. 버린 부분 없음. 전부 쌓아 올립니다.

끝날 때쯤이면 마술처럼 느껴지지 않습니다.

처음부터 그렇게 될 일처럼 느껴집니다.

이 책이 실제로 가르치는 것

기업 쇼를 처음부터 끝까지 짜는 법. 루틴마다 목적이 있고, 어딘가로 이어지게.

주의가 낮은 환경에서 여는 법. 소음을 바로 가르는 시각 마술로.

자연스럽게 주고받기로 넘어가는 법. 참여를 억지로 끌어내거나 리듬을 깨지 않고.

멘탈리즘을 넣을 타이밍. 관객이 믿을 준비가 되었을 때.

피날레를, 끝에 붙인 것이 아니라 쇼 전체에서 자라난 것처럼 느끼게 쌓는 법.

안에서 찾는 것

3막 기업 쇼 구조. 비주얼 마술, 인터랙션, 마음과 돈.

관객 앞에서 시험한 루틴. 분명함, 임팩트, 실제 공연 조건에 맞춰 만들었습니다.

효과마다 있는 공연 맥락. 어떻게 되는지만이 아니라, 왜 바로 그 순간에 그 효과가 있는지.

심리와 구조에 대한 노트. 주의 통제, 속도, 결정을 프레임하는 법. 이론이 아니라 적용입니다.

재료, 세팅, 포켓 매니지먼트. 흐름은 방법만큼 중요하기 때문입니다.

차이

대부분 마술사는 트릭 단위로 생각합니다.

프로는 구조로 생각합니다.

기업 환경에서 관객은 얼마나 영리한지에는 관심이 없습니다.

어떤 느낌인지에 관심이 있습니다.

그 느낌은 진행에서 나옵니다.

누구를 위한 것인가

기업 환경에서 일하고 있거나, 일하고 싶은 공연자를 위한 것입니다.

분명하고, 직접적이고, 믿을 수 있고, 실제 조건에서 주의를 붙들 만큼 강한 재료가 필요한 사람을 위한 것입니다.

트릭을 모으는 취미 공연을 위한 것이 아닙니다.

빨리 하나 더 붙이려는 공연을 위한 것도 아닙니다.

실제로 되는 한 편의 무대를 원하는 사람을 위한 것입니다.

그 뒤에 일어나는 일

다음에 무엇을 할지 추측하지 않습니다. 압니다.

관객이 계속 붙어 있길 바라지 않습니다. 붙어 있습니다.

「한 가지 더」로 끝내지 않습니다. 완성된 느낌으로 끝냅니다.

마지막 노트

모음집이 아닙니다.

구조입니다.

이걸 이해하고 나면, 효과를 공연하는 자리에서 내려와, 사람들이 실제로 기억하는 쇼를 전달하기 시작합니다.

이게 무엇인지 이해한다면, 무엇을 해야 하는지도 이미 알 것입니다.